divertimento como arquitectura

«Me gustó siempre hablar de arquitectura como divertimento. Si no se hace alegremente no es arquitectura». Estas palabras de Alejandro de la Sota me han incitado a recuperar, entre las notas mentales pendientes, la propuesta ganadora de intervención urbana que, titulada «Siempre Fiesta», firmaban Andrés Carretero y Carolina Klocker para el concurso de ideas que el Instituto Goethe organiza una vez al año bajo el lema «We Traders: Cambiamos crisis por ciudad». Después de leer en las calzadas aquellos versos urbanos es una lástima que uno no pueda deslizarse por estas dunas o construir castillos de arena haciendo también del divertimento, arquitectura.

vía edgargonzalez.com

 

maestro miralles

Con un cierto retraso, rescato algunas lecciones dando más valor a éstas que al hecho de acertar la fecha concreta. Sin embargo, trece años han pasado ya desde la desaparición de Enric Miralles.  La fundación que lleva su nombre ha puesto a buen recaudo sus maquetas y dibujos. Por suerte, sus palabras no pueden archivarse y esa personalidad, tan espacial, de la que hablaba Victor Garriga, hace que su legado siga en expansión a través de quienes recogieron las lecciones del maestro. Una muestra, tan breve como valiosa, la consiguió Anantxu Zabalbeascoa de algunos alumnos aventajados. Retazos de esas y otras invenciones se suceden bajo éstas líneas.

«Los arquitectos aprendemos la historia dibujando, calcando con un papel vegetal todas las plantas y todas las fotos de los libros. Es así como se aprende de verdad la historia…» (Enric Miralles a Manuel Bailo y Rosa Rull)

… lo más importante es el camino, el proceso, la dinámica de mirar, hacer y revisar constantemente en un constante reinventarse que ahuyente los lugares comunes y nos de las respuestas que necesitamos en cada momento. El proceso es mucho más rico, pero también más complejo y hasta confuso, pero creer en el camino siempre te acaba llevando a lugares sorprendentes que no podías imaginar al iniciar el recorrido, y esta es la única manera de dar una respuesta adecuada a una pregunta verdaderamente nueva, jamás antes pronunciada. (Enric Miralles para Xavier Claramunt. Equip)

(sobre las variaciones de retratos de Giacometti) …»algo de este modo de trabajar de Giacometti he intentado en estos proyectos, no en todos. Quizás más en aquellos en donde el dibujo aproximado y vago es más importante… (Enric Miralles)

“Yo cambiaría la palabra de idea por la palabra diálogo, conversar más que idea. Seguramente la peor parte de un proyecto es el carácter de imposición (…) entonces lógicamente no se puede dialogar, preguntar (…) Muchos de mis proyectos se construyen de esta manera: dialogando con lo que existe” (Enric Miralles)

Se avanza por sucesivos comienzos (Enric Miralles)

via edgargonzalez – realidadesinexsistentes

reflexión sintáctica

Las líneas de este blog son una ejercicio auto-impuesto para reflexionar brevemente ante la voracidad de consumo de noticias, blogs, artículos, imágenes, opiniones, tuits, proyectos, ideas, mensajes y tantas otras distracciones que ofrece la red. Una práctica necesaria si queremos generar unas ideas propias que poner en práctica, sin hacer cada día un collage distinto a partir de los deslumbrantes renders del último concurso ojeado en un «twipic». Un ejercicio de reflexión, algo más profunda, es el que reclama este resumen audiovisual, tan elaborado como frenético, que han montado los componentes de Madam Studio, con afilado espíritu crítico sobre el modelo de «blogging» de arquitectura, superficialidad teórica y práctica de revista que parecen dibujar el único marco en el que se inscriben la mayoría de las acciones arquitectónicas de hoy. Un vídeo que, tanto por la profundidad como por los frames por segundo, exige un visionado atento, con el puntero sobre el «pause/play» para escribir notas al margen.

[vimeo vimeo.com/59132858]

via edgargonzalez

vacíos de oportunidad

El título de esta serie de fotografías de Pablo García es tan evidente por la realidad que nos rodea a diario que resulta sugerente pensar un punto y seguido, un futuro recorrido por el devenir de tanto cierre. Así que esta entrada se inicia con una versión ambigua pero optimista del título que enunciaba el artículo original de la revista yorokubu, donde se describe el proceso que creó este paseo fotográfico por las puertas de locales clausurados, en venta o alquiler, ejemplos singulares de la ciudad de León, pero realidades exportables a cualquier otro lugar de la geografía nacional. Y sigue, a la vista de fructíferos y emergentes ejemplos madrileños, con la esperanza de revisitar esos mismos lugares cuando los vacíos se hayan reciclado, cuando nuevas historias y emprendedores negocios emerjan bajo los rótulos desvencijados de comercios de otra época. Es necesario repensar estos vacíos en clave de oportunidad, esa misma que ha servido de inspiración para el trabajo de este atento y polifacético fotógrafo cuya web que bien merece también una visita.

via yorokubu – el vacío que se expande

Objetos como recurso

Puede que fuera una inquietud latente o un proyecto de cajón de esos que ve la luz en el momento oportuno. Sin embargo, los objects de Carme Pinós surgen cuando la arquitectura debe multiplicarse, diseñar mesas, abrir puertas, levantar instalaciones, vestir escaparates o construir jaulas de grillos. Cualquier cosa que permita seguir pensando y creando espacios. Así que hagamos eco de estos ‘objects’ que no sólo crean espacios sino que resultan un recurso valioso para estos tiempos.
vía edgargonzalez

pasión y obstinación

Dos cuestiones fundamentales para la vida, como matiza la entrevistadora, pero absolutamente imprescindibles para la arquitectura, en palabras de Jean Nouvel. Esta es sólo alguna de las afirmaciones que se deslizan en la entrevista al Pritzker francés via clarín. Más personal que profesional, con carga política, vital y ética más que arquitectónica, pero llena de «lecciones» y convicciones de una arquitecto que se reconoce hedonista, de vestuario monocromo aunque evita aburrirse a toda costa, que opta por negarse antes que arrepentirse, y que cierra con la frase, «si la política abdica, estamos perdidos». En medio de la entrevista deja una de las claves de una obra con pocos puntos en común y que sirven para introducir un proyecto que guardaba en la recámara para una ocasión como esta, la rehabilitación de la Fābrica Moritz Barcelona. Sobre ella escribía hace un tiempo edgargonzalez este ‘Microespacios y multiusos’ de la Frábrica Moritz BCN|Jean Nouvel, y con motivo de su inauguración el cultural  hacía esta otra entrevista de similar perfil El juego de las luces de Jean Nouvel.

Pienso que es necesario, en cada situación, responder de modo individual a las cuestiones concretas que se plantean. Por eso llamo caricaturas a las respuestas que se repiten. Yo siempre busco las particularidades, qué tiene de especial cada ciudad, cada lugar, y así encuentro el camino de cómo debo construir. Investigo la cultura, el patrimonio histórico, siempre a la búsqueda de lo que es único. Siempre hay que pensar en un lugar concreto en un momento concreto. Qué puede surgir de allí. (Jean Nouvel via Clarín)

Intento afrontar cada proyecto sin ideas preconcebidas, quizás por eso mis obras tengan poco en común … Mi arquitectura es una consecuencia y siempre está contextualizada (Jean Nouvel via elcultural)

corriendo al colegio

En este mundillo de portadas, blogs, webs y fotografías fugadas (y fugaces) la Arquitectura, con mayúsculas, pasa a menudo desapercibida cuando carece de ese primer golpe de efecto que produce una fachada, una imagen o un render. Un galardón, como el RIBA Stirling Prize 2011, que por segundo año consecutivo recae en una obra de Zaha Hadid, es un buen toque de atención para volver la vista a atrás. Ahora es posible descubrir el porqué de unas fotos que parecían descuidar el edificio y retrataban en su lugar las calles de tartán y unos niños  a la carrera. El vídeo con el que el RIBA relata el origen del proyecto y su desenvuelta solución, permite reconocer el valor de la Evelyn Grace Academy, y por ende, de su arquitecta, a menudo acusada de crear edificios imagen (puede que no siempre sin razón). Sin embargo, esta obra modesta nos recuerda que no es su imagen de fachada, una planta bien resuelta, un programa funcional, una buena ejecución o un entorno bien tratado lo que da el valor a su arquitectura. Lo valisoso es aquello que es capaz de alumbrar en sus espacios y proyectar fuera de ellos. Y es que, como retóricamente pregunta la voz en off, ¿qué hace a esos niños ir corriendo al colegio por las mañanas?

+imagenes via plataforma arquitectura + contemporist

via edgargonzalez

tras la fiesta

Vuelve un renovado Quaderns, en papel y con versión digital extendida, dispuesto a abordar las condiciones de la situación actual, la resaca de una fiesta productiva que ahora deja paso a obras, filosofías de trabajo y líneas de pensamiento sensibles a las oportunidades que se presentan en aquello que no es específicamente arquitectura producida ex novo: formas de aprovechar, reinterpretar o reapropiarse lo existente generando valor más allá de lo construido. Proyectos en los que confluyen y se superponen diversos estratos temporales. Este pequeño extracto que introduce su número 261- after-the-party, no busca una postura ni melancólica ni moralizante, sino una crítica constructiva y necesaria para despertar  un tiempo y un lugar de oportunidad -tras la fiesta.

Iba de fiesta en fiesta. Ocurría que ocasionalmente bailaba varias noches seguidas, cada vez más cautivado por la vida y los seres. Y en esas noches, ya tarde, cuando la danza, el alcohol ligero, mi desenfreno, el violento abandono de todo el mundo, me lanzaban a una embriaguez cansada y plena al propio tiempo, me parecía a veces que, en el extremo de la fatiga y en el espacio de un segundo, comprendía por fin el secreto de los seres y del mundo. Pero el cansancio desaparecía al día siguiente, y con él el secreto. Y entonces yo volvía a lanzarme de nuevo.

Y así corría yo, siempre colmado, nunca saciado, sin saber dónde detenerme. Hasta un día, o mejor dicho, hasta una noche en que la música se interrumpió de pronto y las luces se apagaron. (CAMUS, Albert – La Caída)

via edgargonzalez

libertad para crear

Ese es el lema con el que se presenta el proyecto más arriesgado de Ferran Adrià, El Bulli Foundation, y ese parece haber sido el leitmotiv para que Enric Ruiz Geli genere la arquitectura que enmarcará la que puede convertirse en una de las cocinas más innovadoras de este siglo. El estudio del catalán tiene un encargo difícil para estar a la altura de una cocina tan vanguardista y reconocida. Por el momento el proyecto cuenta con una buena presencia sobre el plato, habrá que esperar a que el arquitecto construya en el paladar estas formas e ideas con igual acierto.

info completa del proyecto via ruiz-geli – elbullifoundation

via edgargonzalez

***UPDATED*** crítica precisa de Fredy Massad y Alicia Guerrero Yeste – Causa común

puedes hacerlo mejor

Hace poco más de una año que recogía aquí un manifiesto del diseñador Bruce Mau, y desde entonces lo he mantenido en la memoria. Entonces nos incitaba a promover nuestras propias obras en lugar de quejarnos de unos promotores cortos de miras. Cansado de nuestras quejas, vuelve a «darnos cera» en tono provocador para ver si, de una vez por todas, despertarnos de nuestro letargo.

… Sin embargo, si se han despertado y se dieron cuenta de que el monólogo interior y la obsesión con la vigilancia de los límites de la «gran A» ligada a la Arquitectura que significa que los arquitectos podrían perder el hilo de los movimientos más importantes en la historia, el momento de rediseñar el mundo y todo lo que hacer para satisfacer de manera sostenible las necesidades de los 4,5 millones de niños que va a nacer antes de mediados de siglo, entonces, haced algo al respecto. Si se dan cuenta de que sus colegas han estado tan ocupados en la vigilancia de esa valla de la exclusividad que se olvidaron de abrir la puerta de la posibilidad, entonces, entrad en el juego. Si entienden que la práctica de la arquitectura – la práctica de la síntesis que genera la unidad coherente a partir de una cantidad masiva de complejos y diversos inputs – justamente podría ser el sistema operativo que necesitamos para resolver los desafíos a los que nos enfrentamos para cumplir las necesidades de la próxima generación, entonces, únanse al movimiento. Si usted reconoce el hecho de que la arquitectura, y las metodologías de diseño, en el fondo, podrían ser fundamentales para el futuro de las ciudades, los gobiernos, ecologías, y las empresas, entonces, por favor, levanten la voz en el coro del potencial. Entrad en la discusión y dejad vuestras preocupaciones sobre la valla que separa del resto del mundo detrás de ti. Deje de quejarse – y únase a la revolución de lo posible.

traducción parcial del artículo de architectmagazine

noticia via edgargonzalez