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Archivo de la etiqueta: documental

likeknowskike

No he sido capaz de encontrar una traducción válida para el título de esta web [likeknowslike] y resulta difícil justificar el valor de la vida privada de fotógrafos, ilustradores, diseñadores, emprendedores, bloggers y contadores de historias, entre otros, cuando, a veces, sólo conocemos su obra y con eso basta. Sin embargo, sus vidas son también capaces de despertar ideas, motivaciones, inspiraciones o documentales como los que presenta esta página. Primero caí en el de Brandon Doman y ahora en este de Helena Price, en ambos casos no conocía sus obras pero, siendo esta entrada una humilde prueba, parece claro que sus historias son capaces de crear otras historias.

vía swissmiss

 

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la catedral futumetrica

A veces unas ruinas pueden ser un excelente fondo creativo. Sobre un lienzo de abandono se presenta este documental que aborda el proceso creativo de tres artistas urbanos, spidertagec13 y el niño de las pinturas. Una oportunidad excepcional para ver el desarrollo de un arte que mantiene los seudónimos, escapa del asfalto de la ciudad, apuesta por revelarse al público, se abre un hueco en las galerías y decide saltar a las salas de proyección. Hace ya tiempo que algo se mueve en el arte urbano y esta es una muestra más de que en casa también hay una cantera activa.

[vimeo vimeo.com/74698165]

via madrid.lecool

la_columnaEl arte consigue a veces evocar reflexiones, pensamientos, reacciones y sentimientos de una forma que otras disciplinas son incapaces. En este caso el artista albanés  Adrian Paci, en la exposición parisina Jeu de paume, bajo el título Vidas en tránsito, “narra una idea de desplazamiento que es central en toda su obra, pero además vierte nociones relativas a la economía globalizada y a la tradición y la historia“. Sin perder de vista el resto de su trabajo, mención a parte merece el relato sobre esta columna made in on the way from china.

+info via elcultural

via todayandtomorrow

El documental Cuarto Creciente es una iniciativa de la ADCV|Asociación de Diseñadores de la Comunidad Valenciana para retratar 25 años de diseño en la Comunidad Valenciana que, por suerte, escapa del lugar para recoger una visión de diseñadores y colectivos localizados pero capaces de analizar y criticar el panorama actual del diseño, dentro y fuera de la región. La competencia, salir fuera, lo local, el proceso, los conceptos, el origen, la relación con el cliente, la globalización, las asociaciones, la multidisciplinaridad y demás cuestiones son abordadas desde una retrospectiva que no se queda en el pasado sino que discute las claves para conseguir que un diseño sea bueno, antes, ahora y siempre.

via freshforsale

Son muchos los arquitectos japoneses que han dejado entradas en el blog dibujando una línea que, aunque discontinua, evidencia su relación no sólo geográfica sino principalmente conceptual. Pupilos de los estudios de SANAA o Atelier Bow-Wow, también habituales del blog, este grupo de arquitectos japoneses de menos de cuarenta han inspirado el documental que aborda Vincent Hecht tratando de entender el presente y adivinar el futuro de esta generación de Under 40 Japanese Architects compuesta por Sou Fujimoto Architects – junya ishigami + associates – akihisa hirata architecture office – Hideyuki Nakayama Architecture – ryuji nakamura – osamu nishida ondesign

via dezain

En sólo diez minutos, casi un mundo a la velocidad a la que saltamos de una página a otra, se consigue una visión amplia y una reflexión muy interesante sobre dónde está internet, cuál es su realidad física y cómo se dan las conexiones que mueven y acercan este mundo conectado. El artículo via architizer es un punto y seguido en esta tecnología que nos abstrae del mundo real del que, sin embargo todavía necesitamos cables y edificios por donde pasar todos esos datos que ahora mismo lees o escribo.

Gracias a la televisión a la carta de rtve se pueden rescatar estas tresarquitecturas, una serie documental de corto recorrido de la que he extraído el episodio dedicado a la pareja catalana formada por Albert Viaplana y Helio Piñón, en cuyo seno aprendió el mismo Enric Miralles. A través de una de sus obras más reconocidas, probablemente también la más usada, donde se unen arquitectura y urbanismo, se  establece un interesante discurso alrededor del espacio público, sobre una forma de hacer arquitectura. La plaza de la estación de Sants, en boca de sus autores, intentó demostrar que la arquitectura moderna era capaz de resolver los problemas de la ciudad, dibujando líneas, que no son sólo bancos, cubiertas o escalinatas, sino que se entienden dentro de un sistema de conceptos más abstractos que huyen de nombrar las cosas sólo por lo que sirven, para entender lo que son antes de ponerlas en práctica. Casi parece de perogrullo, pero esta simple reflexión sobre la función de los objetos, que se da por hecha, exige antes de hablar tener algo que decir, recopilar información y articularla hábilmente antes de concebir la solución a un problema. Puede que haya formas válidas de hacer arquitectura más directa, sin tanta teoría ni discurso, pero puede que merezca la pena aprehender algo de esos conceptos que apenas dibujados en croquis o construidos como ideas, apostaron antes por reflexionar y crear algo nuevo que por seguir copiando sin más arquitecturas heredadas.

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via afasiarq