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música

likeknowskike

No he sido capaz de encontrar una traducción válida para el título de esta web [likeknowslike] y resulta difícil justificar el valor de la vida privada de fotógrafos, ilustradores, diseñadores, emprendedores, bloggers y contadores de historias, entre otros, cuando, a veces, sólo conocemos su obra y con eso basta. Sin embargo, sus vidas son también capaces de despertar ideas, motivaciones, inspiraciones o documentales como los que presenta esta página. Primero caí en el de Brandon Doman y ahora en este de Helena Price, en ambos casos no conocía sus obras pero, siendo esta entrada una humilde prueba, parece claro que sus historias son capaces de crear otras historias.

vía swissmiss

 

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musicasinguion

En este blog no hay vídeos de los viernes, ni los sábados ni aparecen con agenda o calendario, surgen como hoy, sin ton ni son, pero siempre tratando de poner banda sonora a un momento cualquiera de un lunes, un martes, un miércoles… Esta vez con el tema “Who” del album “Love This Giant” realizado en colaboración entre David Byrne y St. Vincent. El video dirigido por Martin de Thurah recuerda filmes de factura nórdica retratando este encuentro musical entre este compositor escocés y la cantautora norteamericana.

via metalocus

Hay ciudades que gravan la pasividad, aceleran los bioritmos y agotan al más enérgico. Ciudades sin descanso que impregnan todo lo que tocan. Nueva York es sin duda una de esas urbes inquietas y fugaces donde los eventos ocurren simultáneamente sin que el tiempo se detenga ni un instante. Por eso no extraña escuchar como la música recoge los beats urbanos y los remezcla hasta conseguir sonidos tan potentes y atractivos como los de moon hooch. Este trío de Brooklyn, compuesto de saxofones y batería, realizan un house algo salvaje, alborotado, libre y natural perfectamente apto para los escenarios que palpitan en este vídeo de edsanca del tema Low4.


vía-dedicado a Anita_NYC

Ni el festival ni el vj. Tanto el L.E.V. de Gijón como AntiVJ eran nombres que habían pasado de largo hasta que del canal de Juan Rayos en Vimeo han pasado a formar parte de esta entrada. Este festival de electrónica visual presentaba el último proyecto de un videodiscjockey, que más que en contra, como indica su apodo, va más allá. Ha escapado de las cabinas de discoteca para pasear por la ciudad. Esta visual label, que es como se define, no se limita a acompañar la música electrónica con una excepcional escenografía visual, sino que ha tomado la dirección de obra para poder redibujar los edificios, por dentro y por fuera, a través de unas proyecciones muy arquitectónicas. Algunas hacen pensar sobre lo que pasaría por la cabeza de Gordon Matta-Clark si pudiera ver cómo las imágenes transgreden los espacios físicos a ritmo de bpm. Si bien, carecen de la experiencia material y espacial con la que el artista estadounidense recortaba fachadas, tabiques y forjados, estas proyecciones gozan de la espectacular capacidad y flexibilidad visual de imaginar mundos que pertenecían hasta ahora al mundo digital, y que han pasado a desmaterializar arquitecturas del mundo real.

*Muy recomendable ver vídeo a pantalla completa

No es el primero, ni será el último, de los dispositivos que, sin necesidad de tocar botones o ruedecitas, genera o modula el sonido. Basta con ver el vídeo test de este dodecaudion, creado por el estudio polaco pangenerator, para reconocer un paso más en la búsqueda de una experiencia musical más allá del instrumento o la mesa de mezclas. Un aparato capaz de convertir la música en un espectáculo gesticular donde el interprete, más cerca de la danza, está a caballo entre ambas disciplinas. Un diseño retro-futurista cargado de nuevas tecnologías, que pronto llegará a las tiendas, y que puede dar lugar a nuevas formas musicales. +info via designboom

Un instante después de leer este artículo sobre El verdadero triunfador del 2.0, (los auriculares) encontré la versión española de la iniciativa de origen neoyorquino que pregunta a la gente que camina por la ciudad absorta en su música, qué escucha. El resultado es un original remix de personas, auriculares, ipods, teléfonos móviles, canciones y artistas que suenan por la ciudad de Barcelona. Un tracklist variado para el fin de semana.

Como subtitulaba Luis Hidalgo en su artículo [Sónar 2011, manual de uso (diferente)], es el Sónar, más que ningún otro, un festival para dejarse sorprender, descubrir nuevas referencias y llevarse a los ojos y oídos otros sonidos. Ya el jueves se pudo ver a Richie Hawtin pinchando entre frutas y verduras en el Mercat de la Boquería, el viernes la crónica dice que como había avisado horas antes en una subversiva entrevista [Odio al público], Aphex Twin ofreció un recital. Y anoche más allá de la electrónica, se anunció el nacimiento de una estrella como Janelle Monáe. El sónar termina en rato con una pieza a cuatro manos, la armoniosa colaboración entre un compositor electrónico obsesionado con la visualizción del sonido, como el alemán alva noto, con el reconocidísimo pianista japonés ryuichi sakamoto. Si ya estás deseando que empiece el del 2012, cómprate el abono a precio del 2005.