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accesorios arquitectónicos

Esa es la traducción y el origen de la marca de origen francés côte&ciel que, sin embargo, pareciera japonesa. Es en los países orientales donde, a juzgar por el número de webs, esta iniciativa parisina distribuye principalmente sus productos, funcionales y profundamente estéticos, de pliegues sencillos y ergonómicos. Un diseño digno de mención entre las entradas arquitectónicas ya que sus formas, y sus fondos, entretejen ambas disciplinas, como puede verse en este vídeo. Puedes encontrar sus diseños, productos, iniciativas, looks, etc. En su webvimeo, tumblr o  Facebook, pero estás advertido, sus productos son tentadores.

[vimeo vimeo.com/88350616]

patternity

Casi podría decirse que entre las Things que encontramos en este apartado de la web de COS puede adivinarse un patrón, pero, puede que ya seamos una víctima más de la obsesión que ha creado [patternity]. Este estudio descubre patrones en cualquier lugar, desde lo mundano a lo “magnífico”, innovando a partir de éstos hallazgos e implementándolos en colaboraciones como la que surgió con la marca ChintiandParker, que puedes ver y comprar aquí. Esta pasión por los patrones ofrece una visión transversal que escapa a una simple superposición de líneas o una evidente matriz de círculos para buscar algo más abstracto y encontrar una pauta de colores, composiciones, texturas, densidades, brillos, formas… En arquitecturas, cuerpos, situaciones, sombras, lugares, gestos… Despertando así una sensibilidad que, más allá de las normas escritas, dibujadas o planeadas, construye unas reglas puramente estéticas.

[vimeo vimeo.com/76129100]

Desde que se acuñara el concepto de lovemark, el ingenio se ha agudizado para acompañar la forma del producto con un buen fondo y unos cuantos extras. Hace poco que la marca COS se instaló en nuestro país con una filosofía que va más allá de las prendas que venden. Algunas de sus tiendas se sienten distintas al primer paso, la distribución por colores, las alfombras, los tejidos, los sillones, el trato, las perchas, los cortes… Todo esto, bajo los adjetivos que titulan esta entrada, se acompaña de un sobrio magazine donde puedes ojear escuetos artículos de arte, fotografía o diseño, entre los que es posible leer entrevistas a arquitectos emergentes como Ole Scheeren o reseñas sobre otras marcas la danesa  HAY.  Así que, si la moda no te entra por las mangas, puedes dejar que seduzca tu mente leyendo entre costuras y dobleces.

Puede que el mercado de la moda sufra los efectos de estos tiempos revueltos, sin embargo la creatividad no deja de dar muestras de una salud multidisciplinar. De nuevo es Prada, quien vestida por su diseñadora Miuccia Prada acude al prestigioso director Ridley Scott y, junto a su hija Jordan Scott, toman el poema anónimo the thunder,  perfect mind como excusa y guión para realizar esta película protagonizada por la modelo Daria Werbowy, quien recorre la capital alemana vestida de Prada. Un film de moda italiana sobre Berlín.

Pudiera pensarse, hasta ahora, que era la moda la que influía en la arquitectura en forma de patrones, texturas, materiales y demás condiciones efímeras que pasaban a formar parte de la escenografía, el ornamento o el diseño de interiores. Sin embargo la colaboración entre AMO y PRADA sigue derribando barreras y ha ido más allá de la creación de nuevos modelos de pasarela, pabellones, edificios o exhibiciones conjuntas. La nueva campaña para la temporada que viene, Real fantasies, delata una estética que se puede encontrar en los collages, montajes y maquetas de la firma de arquitectura holandesa, oma.nl, y que tienen su origen en las obras del maestro del collage, pionero del pop art británico y recientemente fallecido, Richard Hamilton. El vídeo presentación de la campaña cuenta además con la colaboración artística del hijo del maestro holandés, Jeroen Koolhaas, conocido por aquellas favela paintings, y con una intensa banda sonora de la mano de Frederic Sanchez. ¿Arquitecturas que influyen en la moda?, fantasías reales.

En esa colaboración ininterrumpida que mantienen OMA/AMO y Prada, que hace unos días se exponía en la biennale de venecia [OMA with/for prada at the venice art biennale 2011 via designboom] un año más presenta una pasarela que ha perdido las formas. Se ha liberado de los pasillos de ida y vuelta para que los  modelos desfilen orquestadamente a través de esta matriz de cubos azules sobre una moqueta de césped artificial. Contrariamente  a la lógica, es Prada quien se viste de OMA.